Steffi Lund
«Bevegelse i tårnet» er en stedsspesifikk danseforestilling der Robstad, Mossige og Lund utforsker kropp, bevegelse og lyd i samspill med Vanntårnets arkitektur. Forestillingen kombinerer solo-, duo- og triosekvenser med improvisasjon, stemmebruk og scenografiske elementer. Kunstnerne arbeider ut fra individuelle tilnærminger som sammen skaper en helhetlig, bevegelig installasjon der rommets strukturer og resonanser aktiviseres. Publikum kan oppleve bevegelsene fra ulike nivåer og vinkler, og få et flerlaget inntrykk av kroppens arbeid.
U.N.K
U.N.K. Gruppeutstilling
UNK – Ung Nesodden Kunstforening er et kunsttilbud for ungdom mellom 15 og 20 år på Nesodden. Gjennom workshops med profesjonelle kunstnere får deltakerne utforske ulike kunstneriske teknikker, utvikle egne uttrykk og bli kjent med andre som er interessert i kunst.
Utstillingen presenterer arbeider laget av deltakerne i løpet av UNK-programmet 2026. Verkene er utviklet gjennom årets workshops og viser et mangfold av teknikker, ideer og personlige uttrykk.
Farhad Kalantary & Linn Lervik
Linn Lervik og Farhad Kalantary arbeider begge med stedsspesifikke og materialbaserte prosjekter, fra skulptur og tegning til lyd-, lys- og videoinstallasjoner. Lervik har utdanning fra Chelsea College of Art og Kunsthøgskolen i Oslo, og har stilt ut separat og i grupper både i Norge og internasjonalt, samt realisert offentlige skulpturprosjekter i samarbeid med Kalantary. Kalantary, med bakgrunn fra San Francisco Art Institute, kombinerer film, video, fotografi og skulptur i ikke-narrative prosjekter, med fokus på poesi og sanseopplevelser i hverdagen. Begge kunstnerne bor og arbeider på Nesodden, og deres arbeider finnes i nasjonale og internasjonale samlinger.
Wenche Øyen - Jubileum
Wenche Øyen har gjennom sin lange karriere skapt landskaper i myke penselstrøk som kombinerer mørke og lys, og gir et dypt, sanselig møte med naturen og menneskelig erfaring. Hun har utdanning fra Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, Statens Kunstakademi og Nederland Kunstakademi, og har hatt en rekke separat- og kollektivutstillinger i inn- og utland. Øyen har også arbeidet med bokillustrasjoner og scenetegning, blant annet til Nationaltheaterets oppsetning av «Kong Lear». Hennes arbeider er innkjøpt av Nasjonalgalleriet, Riksgalleriet, Oslo kommunes kunstsamlinger og flere andre institusjoner. Hun kombinerer kunstnerisk praksis med musikk og familieliv, og fyller 80 år med fortsatt aktiv og inspirerende kunstnerisk virksomhet.
Medlemsutstilling
Medlemsutstillingen viser et bredt spekter av kunstneriske uttrykk – maleri, fotografi, tekstil, keramikk, smykker og grafikk – fra Nesoddens kreative miljø. Utstillingen byr på en gledesfylt vandring i farge og form over fire etasjer, og gir en flott mulighet til å kjøpe varige gaver til jul. Alle medlemmer kan stille ut verk som foto, maleri, kunsthåndverk, video og skulpturer. Påmelding innen søndag 20. november kl. 24.00, og medlemskontingent for 2026 må være betalt.
Duo-utstilling Katinka Goldberg & Margareta Bergman
Utstillingen utforsker fotografiet som et utvidet, sanselig språk i spennet mellom indre og ytre virkelighet.
Bergman og Goldberg arbeider ulikt, men deler en interesse for materialitet, motstand og det ikke-verbale.
Resultatet er en personlig og relasjonell undersøkelse av identitet, erfaring og tilblivelse.
Signe Becker
I utstillingen «Ly» viser Signe Becker iscenesatte fotografier, tegninger og et maleri. Alle verkene er konkave lerretstekstiler, installert i et tidligere vanntårn. Sammen danner de en omsluttende, helhetlig verden.
Jon Benjamin Tallerås
Tallerås utforsker hva vi tillegger verdi i byen, gjennom handlinger som endrer hvordan omgivelsene leses og brukes. I «Utbygging og dispensasjoner» vender han blikket mot skogene på Nesodden, hans egen hverdag. Utstillingen spenner mellom natur og konstruksjon – og mellom skulptur, objekt og installasjon.
Mari Ulland, Rosanna Vibe og Sebastian Rusten
Mari Ulland, Rosanna Vibe og Sebastian Rusten arbeider med materialbaserte teknikker som vev, innfarging og trearbeid, i en videreføring av et samarbeid fra 2025. Verkene tar utgangspunkt i systemer og hvordan disse møter materialenes egenart. Resultatet er forskyvninger og mønstre i spennet mellom presisjon og motstand.
Medlemsutstilling
It all begins with an idea. Maybe you want to launch a business. Maybe you want to turn a hobby into something more. Or maybe you have a creative project to share with the world. Whatever it is, the way you tell your story online can make all the difference.
Trine Mauritz og Henriette Mauritz
Tidlig på 90-tallet studerte jeg i Japan, nærmere bestemt i Arimatsu, Nagoya. Her undersøkte jeg brette- og fargeteknikker. I 1996 tok jeg hovedfag ved Kunsthøgskolen i Bergen med fordypning i Itajime Shibori. Tradisjonelt er det tynne tekstiler som benyttes, men med en egen metode i en krafig ullkvalitet ble det et livslangt forløp. Først i svarte og hvite valører, men de siste årene med farge som startpunkt. I dialog med materialet finner jeg et punkt der det responderer og kommuniserer – gir et uttrykk tilbake. Støttet av observasjoner basert på erfaring innhenter jeg stadig ny kunnskap. Ideer og mening vokser parallelt som hånden arbeider.

